Formations jeu vidéo
Devenez un professionnel dans le jeu vidéo
Formations jeu vidéo
Depuis 20 ans, ISART Digital, l’école des jeux vidéo forme les jeunes générations aux métiers créatifs, techniques et business de l’industrie.
- 1ère école de jeu vidéo en Europe (source 2022 GAMEducation)
- 94% taux d’insertion des diplômés
- 21 ans d'expérience
- 1 200 alumni sur 3 continents AMÉRIQUE - ASIE - EUROPE
- Alliance unique de Créativité, Compétences techniques & Business
Basée à Paris, Nice et Montréal, et en partenariat avec la Tokyo University of Technology, l’école forme les étudiants aux métiers du design de jeux vidéo, de la programmation de jeux vidéo, du développement de jeux vidéo, de l’animation de jeux vidéo, du management d’une équipe de production, du marketing, du publishing, de la data…
L’école bénéficie d’une réputation d’excellence dans le monde entier auprès des professionnels du secteur.
FORMATIONS BUSINESS SCHOOL
ISART propose des formations en Créativité et Business pour des métiers et technologies qui sont aujourd'hui présents dans toutes les industries (santé, IA, finance, éducation, aéronautique, automobile...).
BBA Game & Creative Management
Le BBA Game & Creative Management a obtenu le prix de l’innovation (source Eduniversal) pour acquérir des compétences managériales et de data pour le lancement d’un jeu vidéo ou d’un produit digital.
D'une durée de 3 ans, le BBA est dispensé sur le campus de Nice.
MSc Game & Creative Strategy
Le MSc Game & Creative Strategy forme les étudiants à la vision stratégique de l’édition d’un jeu vidéo ou d'un produit digital et à la maîtrise de la gestion de studios ou de marques.
D'une durée de 2 ans, le MSc est dispensé sur le campus de Nice.
FORMATION SCIENCES & TECH
Formation Game Programming : Certificat “Expert en développement informatique - Lead Développeur"
La formation Game Programming forme des programmeurs au profil complet et de haut niveau qui disposent à la fois de compétences techniques et scientifiques liées au jeu vidéo mais également de compétences transverses solides.
D'une durée de 5 ans, la formation est dispensée sur les campus de Paris et de Montréal.
FORMATION 3D
Formation Game Art : Titre RNCP de niveau 7 “Expert en conception numérique, animation 3D et effets spéciaux”
La formation Game Art permet de se former à la conception et à la réalisation des univers graphiques des jeux vidéo (éléments visuels, décors, personnages animés, interfaces, éclairages, effets spéciaux).
D'une durée de 5 ans, la formation est dispensée sur les campus de Paris et de Nice.
FORMATIONS DESIGN DE JEUX VIDÉO
Formation Game Design : Titre RNCP de niveau 7 "Concepteur de Jeux Vidéo"
Les étudiants apprennent à maîtriser le Game Design d’un jeu vidéo. Les cours sont focalisé sur les pratiques et techniques concrètes de l'industrie du développement de jeux vidéo.
D'une durée de 5 ans, la formation est dispensée sur les campus de Paris et de Montréal.
Formation Game Design & Programming : Titre RNCP de niveau 7 "Concepteur de Jeux Vidéo"
En Game Design & Programming, les étudiants sont formés à la programmation gameplay (prototypage, développement de jeux en 2D/3D multi-plateformes : PC, mobile et consoles), à la programmation game feel et sensibilisés à l'expérience utilisateur.
D'une durée de 5 ans, la formation est dispensée sur le campus de Paris.
Formation Producer de jeux vidéo : Titre RNCP de niveau 6 "Producer / Chef de projet Jeux Vidéo"
La formation Producer d'ISART prépare les étudiants à devenir des Managers dans les industries créatives, en particulier dans l'univers vidéoludique.
D'une durée d'1 an, la formation est dispensée sur le campus de Paris.
Formation Game Data Analyst : Certificat Game Data Analyst
La formation Game Data Analyst permet de maitriser l'analyse des données fournies par le système de jeu pour analyser le comportement des joueurs et optimiser leur expérience. Les statistiques sont analysées et utilisées pour améliorer la rentabilité du jeu.
D'une durée d'1 an, la formation est dispensée sur le campus de Montréal.
FORMATION SOUND DESIGN
Formation Sound Design : Certificat d’école Music & Sound Design
Au cours du Bachelor Music & Sound Design, les étudiants apprennent tous les aspects du métier : compréhension d’une direction artistique, mixage, création sonore et enregistrement.
Ils travaillent en équipe, à l’image d’une production dans un studio de jeu vidéo.
D'une durée de 3 ans, la formation est dispensée sur le campus de Paris.
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COMMENT CHOISIR SA FORMATION EN JEU VIDÉO ?
Quelques recherches peuvent aider à prendre une décision éclairée :
La présence de l’école dans les classements des écoles de jeux vidéo
ISART est classée Top 1 des meilleures écoles de jeux vidéo en Europe par GAMEducation
ISART est classée Top 2 des meilleures écoles de jeux vidéo par le Figaro.fr étudiant
La réputation de l’école, basée sur la reconnaissance des professionnels
Les projets ISART des étudiants jeu vidéo sont reconnus pour leur originalité et leur grande qualité.
Ils ont remporté plus de 150 prix prestigieux et des sélections majeures : Unity Awards, Pégases, GDC Unreal, Rookies, The Game Awards…
La qualité de l’enseignement
Facteur essentiel pour choisir son cursus jeu vidéo, ISART propose des programmes qui offrent une formation métier, avec des projets concrets et des stages en entreprise. Les professeurs sont des experts reconnus, aux qualités pédagogiques appréciées par les étudiants.
Le réseau professionnel de l'école
ISART bénéficie du soutien de l’industrie et a plus de 500 partenaires qui font confiance aux isartiens. Les interactions sont régulières via les cours, masterclasses, parrainage, recrutement…
Les studios partenaires proposent également des offres de stages, de contrat en alternance en mastère et d'emploi.
Le taux d’insertion professionnelle des diplômés
ISART publie chaque année son observatoire de l’emploi, pour connaître le taux d’emploi post diplôme.
En 2023, 94% des diplômés sont insérés professionnellement (3 dernières promos).
Un cadre éthique
ISART a mis en place un cadre éthique pour assurer le bien-vivre ensemble pendant les études (bienveillance, tolérance, respect, inclusion).
Le taux de satisfaction des étudiants
Chaque année, ISART interroge les étudiants pour connaître leur avis sur ISART et leur taux de satisfaction.
90% des étudiants sont satisfaits de la formation (années 2020/2021/2022)
92% des étudiants sont satisfaits de l’ambiance dans leur classe (années 2020/2021/2022)
Échanges / passerelles à l’étranger
Ryhme alterné école / période en entreprise pour développer son expérience professionnelle et enrichir son réseau professionnel (via des stages, contrat en alternance en mastère, missions).
Je me renseigne
Je prends un RDV d'orientation
Bien choisir en fonction de son niveau : post-bac ou équivalence ?
Les formations jeux vidéo d’ISART sont accessibles aux titulaires d’un Bac, pour une entrée en première année.
Des admissions parallèles sont possibles pour les formations :
- Game Programming : admission en 1re et 3è année du bachelor
- Music & Sound Design : admission en 1re et 2è année du bachelor
- Game Art : admission en 1re, 2è, 3è année du bachelor ou 1re année mastère
NOTRE APPROCHE PÉDAGOGIQUE
Les projets des étudiants
ISART applique le mode projet pour apprendre à créer.
Tout au long de leur scolarité, les étudiants créent seuls ou à plusieurs de nombreux projets.
Ce mode projet :
- Favorise l'apprentissage pratique en travaillant sur des projets concrets et réalistes
- Encourage la collaboration et la communication entre les étudiants, le partage de compétences et connaissances
- Permet le développement de compétences transversales telles que la gestion de projet, la résolution de problèmes, la créativité et la pensée critique
- Offre une expérience d'apprentissage plus immersive et engageante en plongeant les étudiants dans un environnement de travail similaire à celui de l'industrie et d'un studio de jeu vidéo
- Permet de construire un portfolio en produisant des projets réels et de qualité
Une équipe pédagogique de professionnels
En se formant aux métiers du jeu vidéo avec les meilleurs experts, les étudiants sont assurés de suivre un enseignement de haut niveau.
La qualité des formations jeux vidéo d’ISART repose sur une équipe pédagogique d’experts reconnus et connectés au monde professionnel.
Recrutée au sein des meilleurs studios de l’industrie, l’équipe possède toutes les qualités pédagogiques requises pour enseigner et transmettre ses savoirs.
L’équipe permanente est complétée par des professionnels en poste dans des secteurs clés qui viennent apporter leur connaissance des métiers et des innovations.
L'alternance pour se professionnaliser pendant sa formation
L'expérience professionnelle est au cœur de la pédagogie de l'école. Elle se traduit par le choix du rythme alterné qui prend la forme de missions, stages, contrat de professionnalisation ou d'apprentissage en studio ou en entreprise.
Les étudiants ont une expérience professionnelle obligatoire, pour valider leur année scolaire ou l’obtention du diplôme.
Ces expériences sont suivies par le département Relations Entreprises qui guide et accompagne les étudiants tout au long de leur scolarité dans leurs démarches d’insertion professionnelle.
Les employeurs recherchent des professionnels qui ont une expérience pratique et une formation de qualité. L’alternance permet ainsi une transition naturelle entre l’école et l’entreprise et une insertion professionnelle sereine.
La réussite des diplômés
Débouchés des formations : les métiers du Jeu Vidéo
DESIGN
Game Designer
Le Game Designer imagine et formalise un concept de jeu, conçoit les situations de jeu ou briques de gameplay en tenant compte de l’univers choisi, des entités contrôlées et de leurs capacités d’interaction ; ainsi que des contraintes techniques.
Level Designer
Le Level Designer est responsable de la mise en place de l'architecture globale et de la construction de l'espace comme les niveaux et les cartes / map d'un jeu vidéo par exemple.
Creative Director
Le Creative Director ou Directeur Créatif en jeux vidéo supervise l'ensemble de la direction créative d’un projet de jeu vidéo (création de l'univers du jeu, des personnages, conception des niveaux, mise en œuvre de la mécanique de jeu).
Economic Game Designer
Un Economic Game Designer (ou Game Economic Designer) a pour mission de concevoir, gérer, équilibrer et maintenir l'économie d'un jeu vidéo, c’est-à-dire l’équilibre entre les différentes ressources virtuelles et valeurs numériques au sein d’un jeu.
SOUND DESIGN
Sound Designer
Au sein d’une production interactive ou linéaire, le Sound Designer réalise et produit du contenu audio, qu’il soit musical ou non, en garantissant le parfait déroulement de la production et la livraison du projet.
SCIENCE & TECH
Développeur moteur
Le Développeur moteur de jeu vidéo conçoit, développe et optimise le moteur de jeu.
Programmeur Gameplay
Le rôle d'un Programmeur Gameplay est de créer et de mettre en œuvre des mécanismes de jeu (gameplay).
Le Gameplay Programmeur participe à la production de jeux multi-plateformes en faisant les bons choix technologiques.
Lead Developpeur
Le Lead Développeur oriente et supervise techniquement la création d’un jeu vidéo.
Ingénieur IA
Appliqué aux jeux vidéo, l'Ingénieur en intelligence artificielle conçoit et développe des fonctionnalités d'IA pour rendre le jeu plus immersif et fluide.
MANAGEMENT
Producer
Le Producer ou Chef de projet jeu vidéo supervise et coordonne les équipes de développement d'un jeu vidéo, de la conception initiale à la sortie du jeu (design, image, son, programmation).
BUSINESS
User acquisition Manager
Le User Acquisition Manager est en charge de générer du trafic sur une application, un jeu ou un site web, tout en s’assurant de la rentabilité de l’opération.
Directeur marketing
Le Directeur Marketing élabore la stratégie marketing pour accroître la notoriété de la marque, améliorer la promotion des produits / services de l’entreprise.
Brand Manager
Le Brand Manager élabore, met en œuvre et suit la stratégie marketing d'un ou plusieurs jeux vidéo / ou d’un produit innovant d'une marque sur l'ensemble du cycle de vie du jeu / du produit, depuis la phase de conception jusqu'à la fin de sa commercialisation.
IMAGE / 3D
Game Artist
Le Game Artist conçoit et réalise l’univers graphique d’un projet de jeu vidéo en suivant la direction artistique et en tenant compte des contraintes techniques et fonctionnelles du jeu.
FX Artist
Le FX Artist crée des effets spéciaux (tels que liquide, feu, destructions, explosions, nuages, particules, cheveux, foule, etc.) en temps réel ou en pré calculé, pour les productions cinématographiques, les jeux vidéo, les séries, la publicité…
Animateur 3D
L’Animateur 3D est spécialisé dans l’animation des personnages, des décors et des objets animés en 3D pour le cinéma (full 3D ou effets spéciaux numériques), les jeux vidéo, la réalité virtuelle, la publicité…
Lighting Artist
Le Lighting Artist crée les éclairages d’une scène précalculée en 3D ou d’un jeu vidéo en temps réel.
Il met en valeur les personnages et les environnements, tout en maintenant un style visuel cohérent.
DATA
Data Analyst
Le Data Analyst (ou Analyste des données) étudie des grandes bases de données afin d’en tirer de l’information pour aider à la prise de décision.
Data Project Manager
Le Data Project Manager (ou Chef de projet Data) coordonne et planifie la gestion de projets complexes, qui reposent sur la création de valeur ajoutée à partir de bases de données.
Et aussi :
Graphiste / Artiste 3D, Développeur Outils, Publishing Manager, Concept Artist 3D, Développeur Unreal Engine, Développeur R&D, Associate Marketing Manager, Project Manager, Line Producer, Lead Game Designer, Narrative Designer, Modeling Artist, Business Owner, Product Manager, Executive Producer, Ingénieur Réseau, Ingénieur Devops, Développeur Unity, Développeur UI, Associate Brand Manager, Product Owner...
