Admission

Bac + Concours Admission parallèle possible

Durée

4
Années

Diplôme

RNCP niveau 6 + AEC

Rythme

Alternance
Travail-études dès la 2è année

Campus

montreal

Métier

Devenir Tech Game Artist

Le Tech Game Artist crée les images temps réel pour des jeux vidéo 2D/3D. Produisant des univers immersifs, il conçoit les éléments de décor, les textures, les personnages.  

MISSIONS

Le Tech Game Artist maitrise un panel de technique avancées pour créer les éléments 2D et 3D du jeu (CAO et DAO), en vue de leur intégration dans le moteur de jeu. Il respecte les contraintes et paramètres de la création et de la production d’un jeu et répond aux impératifs de la charte graphique.

QUALITÉS

Créativité - Curiosité - Implication - Organisation - Esprit d’équipe

MÉTIERS PRÉPARÉS

Art Director - Creative Director - Lead Game Artist - Game Artist 2D et/ou 3D Temps réel - Concept Artist - Character Designer - Graphic Designer - Technical Artist - Spécialiste Graphique (lighting, FX, UI, etc) - Illustrator - Chara Designer - Concept Artist

ÉVOLUTION DE CARRIÈRE

Le lead Game Artist est à la fois expert artistique et technique. Il conçoit et fixe les orientations stylistiques du projet et supervise l’équipe artistique d’un jeu. Il garantit le parfait déroulement de la production et la livraison d’une oeuvre conforme au cahier des charges (respect des critères artistiques, des délais et des budgets).

FORMATION

La formation Tech Game permet aux étudiants d’acquérir toutes le savoir-faire requis pour travailler sur un projet en 3D temps réel.

DIPLÔME

Le programme Tech Game Art mène à l'obtention d'une AEC NTL.2R "Artiste 3D pour le jeu vidéo et le cinéma d'animation". Le Titre RNCP de niveau 6 "Lead Graphiste jeu vidéo" peut également être délivré à la fin du programme (diplôme français).

Programme

Une pédagogie axée projets

  • Année 1
  • Année 2
  • Année 3
  • Année 4
Temps plein

CONTENU PÉDAGOGIQUE

 

  • Culture Artistique

Histoires de l’Art, des styles, de l’architecture | Culture de l'Animation, du Cinéma et du Jeu Vidéo

 

  • Personnage

Character design | Acting | Morphologie animale & humaine | Modèle vivant | Modelage de personnages | Techniques d'animation

 

  • Décor

Dessin analytique | Perspective | Conception de sets décors | Habillage de level design | Éclairage et couleur

 

  • Narration & Mise en scène

Storytelling | Scénario | Storyboard

 

  • Numérique 2D & 3D

 

  • Active English

 

  • Accompagnement à l'Insertion Professionnelle
  • Projets

Dév. visuel en binôme : création interactive (storytelling)

Dév. visuel en groupe : projets individuels & exposés

 

  • Stage / Expérience Professionnelle

450 h minimum à réaliser sur les 1è et 2è années du programme

 

Les deux premières années du programme sont communes aux cursus Tech. Game Art / Film 3D

 

Moyens pédagogiques

  • Enseignements théoriques et pratiques : cours magistraux, exercices d’application, travaux pratiques, travaux dirigés
  • Production de projets : suivi et encadrement par les enseignants lors de la réalisation des projets (projet d’année, projet de fin d’études)

Méthodes d’évaluation

  • Contrôle continu
  • Présentations de projets (projet de fin d’année, projet de fin d’études) devant un jury d’établissement ou un jury professionnel
Rythme alterné

CONTENU PÉDAGOGIQUE

 

  • Conception
    Recherches graphiques | Moodboards | Montages photo

 

  • 3D
    Sculpt 3D | Conception modulaire | Modélisation et optimisation d’éléments (bâtiments et
    véhicules) de jeu | Rendu des matières | Textures peintes procédurales | Lumières | Viewers de jeu
    appliqués à la 3D | Placement caméra | Paramètres de rendu

 

  • Animation
    Découverte de l’animation de personnage

 

    • Active English

 

  • Accompagnement à l’Insertion Professionnelle
  • Projets

Game Week
Cinema Week
Projet d'Entrée en Alternance

  • Stage / Expérience Professionnelle

450 h minimum à réaliser [sur les deux premières années du programme]

 

Les deux premières années du programme sont communes aux cursus Tech. Game Art / Film 3D
Rythme alterné

CONTENU PÉDAGOGIQUE

 

  • Conception
    Recherches graphiques | Moodboards 

 

  • 2D
    Initiation design d’interface

 

  • 3D
    Conception modulaire | Modélisation et optimisation d’éléments de jeu | Rendu des matières | Rigging | 
    Textures peintes procédurales | Lumières et effets spéciaux temps réel | Moteurs de jeu
    appliqués à la 3D | Création de niveaux de jeu 3D

 

  • Animation
    Cycle de marche à caractère | Animation de personnage | Animation d’effets spéciaux | Véhicules et props dynamiques

 

  • Active English

 

  • Accompagnement à l'Insertion Professionnelle
  • Projets

Présentation de l'expérience professionnelle
Projets collaboratifs inter cursus
Game Week
Création d’un court jeu interactif

 

  • Stage / Expérience Professionnelle

450 h minimum à réaliser sur les deux dernières années du programme

 

 

Rythme alterné

CONTENU PÉDAGOGIQUE

 

  • Conception
    Création d’univers | Prototypage graphique

 

  • 2D/3D
    Concept Art | Conception 3D (décors et persos) | Design d’interface | Lumières et FX 2D et 3D
    temps réel | Rendu temps réel des matières | Textures peintes procédurales | Intégration
    des assets | Création de niveaux 2D-3D | Sculpt 3D | Photogrammétrie

 

  • Level Design
    Apprentissage des règles élémentaires

 

  • Animation
    Animation d’effets spéciaux 

 

    • Active English

 

  • Accompagnement à l'Insertion Professionnelle
  • Projets

Projet de Fin d’Études inter-cursus
Présentation devant un jury de professionnels
Examen TOEIC : test international d'anglais professionnel

 

  • Stage / Expérience Professionnelle

450 h minimum à réaliser [sur les deux dernières années du programme]

 

Expérience

Les étudiants et entreprises témoignent

ISART Montreal

ISART Montreal

Jury de Professionnels

Luis CATALDI - EPIC GAMES

Luis CATALDI - EPIC GAMES

Createur de FORTNITE

Evelyn FREDERICKSEN - BLIZZARD ENTERTAINMENT

Evelyn FREDERICKSEN - BLIZZARD ENTERTAINMENT

Historienne & Développeur Créatif sur World of Warcraft

Galerie

Projets en cours d'année

Tech Game Art - Année 1

Tech Game Art - Année 1

Tech Game Art - Année 1
Tech Game Art - Année 1

Tech Game Art - Année 1

Tech Game Art - Année 1
Tech Game Art - Année 1

Tech Game Art - Année 1

Tech Game Art - Année 1
Tech Game Art - Année 2

Tech Game Art - Année 2

Tech Game Art - Année 2
Tech Game Art - Année 3

Tech Game Art - Année 3

Tech Game Art - Année 3
Tech Game Art - Année 3

Tech Game Art - Année 3

Tech Game Art - Année 3
Tech Game Art - Année 3

Tech Game Art - Année 3

Tech Game Art - Année 3
Tech Game Art - Année 4

Tech Game Art - Année 4

Tech Game Art - Année 4

Tarifs

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  • Tarifs Étudiants canadiens et européens (voir tableau)

Sous conditions, les programmes délivrant des AEC sont éligibles à l'Aide Financière aux Etudes (AFE).

1re Année

Étudiants canadiens et européens

12 200$CAD

Chaque année suivante

Étudiants canadiens et européens

12 500$CAD / an

Frais d'inscription

Étudiants canadiens et européens

200$CAD / an

Admissions

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Dates des tests

Montréal

15 au 19 février 2021